EL SÚPER HÉROE QUE HAY EN MI

miércoles, 20 de noviembre de 2024

GUSTAV KLIMT

Gustav Klimt nació el 14 de julio de 1862 en Baumgarten, Viena. Murió el 2 de febrero de 1918.

Fue el segundo de siete hijos de Anna Finster, cantante, y de Ernst Klimt, grabador de oro.

Cuando Gustav tenía 14 años, los tres hermanos varones de la familia fueron

admitidos en la Escuela de Artes y Oficios de Viena, empezando a ganarse la vida a base de encargos mientras estaban todavía en la Escuela.

Formó una sociedad con su hermano Ernst y otro estudiante, y consiguieron hacerse ricos con los encargos de los nuevos edificios en construcción.

Pertenece al movimiento Simbolismo, Art Nouveau

Es uno de los pintores más importantes de Austria.

Algunas obras de Klimt

El beso

Gustav Klimt: Vida y Obra del Maestro del Arte Secesión

Mujer con abanico

El árbol de la vida

21 ideas de Klimt | klimt pinturas, arte klimt, gustav klimt

Árbol de la vida friso de Stoclet Réplica de pintura al óleo pintada a mano de

Hommage au Génie

La madre

Paisaje

Golden Adele

JOAQUÍN SOROLLA

Nacido el 27 de Febrero del 1863 en Valencia.

Plasma en su arte los periodos del luminismo y el impresionismo, importantísimos para la evolución artística que desemboca en el arte contemporáneo.

Su uso del blanco como uno de los colores protagonistas, ha logrado hacer que sus obras tengan una luminosidad inigualable y una marca propia que lo distingue fácilmente de sus pares.

La época en la que vivió (entre los 1860s y 1920s) fue crucial para el desarrollo de la historia, tanto así, que los cambios de esa era afectaron a la humanidad en todo sentido.

El más importante aporte de Sorolla fue la pincelada fluida y el colorido con el que desarrolló un auténtico estilo vanguardista, tintado de las inquietudes culturales y filosóficas de la época.

Su mayor legado se centró en representaciones mitológicas, históricas y sociales(costumbrismo español), volviéndose un verdadero maestro en este ámbito.

Ø ¿Qué caracteriza la obra de Sorolla?

El más importante aporte de Sorolla fue la pincelada fluida y el colorido con el que desarrolló un auténtico estilo vanguardista, tintado de las inquietudes culturales y filosóficas de la época.

Ø ¿Qué colores empleaba Sorolla para pintar?

No es de extrañar que Sorolla, el maestro de la luz, empleara el blanco en la mayoría de sus obras. Blanco de plomo era su pigmento más usual al que acompañaron bermellón, amarillos, pardos y anaranjados, que aportan calidez a su paleta y por supuesto los azules, predominantes en las marinas.

Ø ¿Cómo saber si es un cuadro de Sorolla?

El artista Joaquín Sorolla ha sido una figura clave en el arte de la pintura española. Los cuadros de Sorolla se caracterizan por ser pinturas de paisajes o retratos. Sus cuadros también son muy conocidos por expresar el mar y prestar especial detalle a los reflejos del sol en el mar.

Ø ¿Dónde pintaba Sorolla?

Una las labores principales de este pintor, fue la de intérprete de escenas de playa de Valencia, primero la de El Cabañal y después en la de La Malvarrosa. Probablemente son sus mejores obras, las que pinta en la playa de la Malvarrosa: niños bañándose, bueyes sacando las barcas del mar, mujeres paseando…

Sorolla usaba con frecuencia pinceles muy largos, para pintar a cierta distancia del cuadro; estos están formados por una caña larga y el pincel propiamente dicho, que se ajusta con una férula metálica.

La técnica que usaba para pintar eran veladuras de pintura yuxtapuestas, con colores y densidades pensadas para que las capas superiores de pintura interactuaran con las capas previas; esto conseguía que se produjeran efectos de luz o sombra exaltada, según la imagen que estuviera pintando con las mismas.

ALGUNAS OBRAS DE SOROLLA

Paseo a orillas del mar